Las primeras obras de la exposición tienen inicio alrededor de los años 2020 y 2021, una vez concluida la ordenación de la pintura de mi amiga Isabel Baquedano. Cuyo recuerdo, cómo fiaba el cuadro a los avatares del hecho mismo de la pintura, ha regulado el trance de retomar la tarea de la escultura ...
En "El crimen perfecto", afirmaba Baudrillard: ... la imagen ya no puede imaginar lo real, ya que ella misma lo es. Ya no puede soñarlo, ya que ella es su realidad virtual. Es como si las cosas hubieran engullido su espejo y se hubieran convertido en transparentes para sí mismas, enteramente presentes ...
La pintura es el lugar donde todo ocurre y también es el lugar de los lugares de interacción del cuerpo del ejecutante con el cuerpo del espacio.(...)Así, el cuerpo (del pintor) deformado en hiperplasias y enlongados apéndices, se fragmentará y sus pedazos sufrirán ...
Pensamiento sobre lo leve y lo grave, sí. Sobre lo inscrito o lo desvaneciente, plenitud o vacío, la materia y lo escapado, lejos, tantas otras meditaciones comunes emprendidas por quienes pareciere han tentado durante su transcurso vital el acceso a un dominio misterioso, en ellos el elogio de la ...
Mudo sugiere silencio. También una incapacidad, deliberada o impuesta, para la expresión. Las obras de esta exposición se encuentran en un estado de espera, conteniendo la respiración en anticipación. Evocan el ambiente de esas cafeterías de los parques en las que el mobiliario ha sido retirado ...
Un escudo de armas evoluciona: es usual que con el tiempo integre nuevos elementos o pierda algunos otros. Pero además, puede modificarse el significado de una o varias de las partes que lo conforman. En algunos casos, pueden suceder ambas transformaciones simultáneamente, y pueden hacerlo varias ...
Lo que Kore recuerda del ascenso a la superficie es difícil de narrar. Es una historia preverbal. Una concatenación de sensaciones y sinestesias. Lo primero fue el cuerpo contra la tierra, las manos que se clavaban en las paredes de arcilla húmeda. El barro bajo las uñas. Con la misma tierra de ...
(…) Con un fantástico rayo de luzalumbra la luna los cristalinos frascos.Pierrot, con el rostro de cera,permanece meditabundo y piensa:¿Cómo maquillarme hoy? (...)
“El dandy”, extracto del texto de Albert Giraud para Pierrot lunaire, Op. 21 (1912) de Arnold Schönberg
El ...
La poeta peruana Montserrat Álvarez publicó en el año 1990 Zona Dark, un poemario que buscaba darle forma a la experiencia de ser joven en unacapital en tinieblas. Lima a fines de los 80s era una ciudad profundamente inestable, corroída por el conflicto armado entre terrorismo-estado y por ladesintegración ...
Se propuso llevarlo al límite, sin drama. Trabajar al límite retomando telas y pliegos plásticos amontonados en el estudio. Estrujando de los botes la poca pintura que quedaba, dándola de sí, diluyéndola con agua, con alcohol, hasta hacerla casi translucida, pero no porque buscara esa cualidad, sino ...
Vemos expuestas, en estos espacios, obras de Susana Solano que parecen surcar caminos que se enredan y bifurcan en el tiempo, caminos abiertos en épocas distintas, como si contempláramos el paisaje expansivo de su ya larga trayectoria artística.
«Artificios», así ha nombrado a sus obras ...
Stefano Tamburini (1955-1986) idea el personaje RanXerox en junio de 1978, ayudado en su ejecución por Andrea Pazienza, un realizador de cómics tremendamente popular en Italia y prácticamente desconocido en el resto del mundo. Tamburini en principio no parecía tener habilidad para el dibujo, sin ...
Como muchos de los avances industriales que tenemos totalmente incorporados en nuestro cotidiano, la fórmica o laminado a alta presión, tuvo primero un uso militar. Lo inventaron los americanos Daniel J. O'Conor y Herbert A. Faber a principios del siglo XX como material aislante sintético que pudiera ...
El primer paso fue ir un día al estudio, cortar y encolar tres trozos de madera, e irme. No volví hasta el día siguiente, para que la cola secara bien antes de continuar. Cada vez fueron más partes ensambladas, y el objeto fue creciendo a diario. Lo dividí en dos y seguí desarrollando cada parte ...
Adentrarse en la obra de Isabel Baquedano nos permite reconocer la aventura de una generación de pintores, Antonio López, Isabel Quintanilla, Alfredo Alcaín, entre otros compañeros y amigos formados en la Escuela de BB.AA. de San Fernando de Madrid, que se atrevieron a mirar y hacer frente a la ...
Desde la inexperiencia, la vía que he encontrado para resolver la invitación a plantear esta exposición ha sido pensar en la Desde la inexperiencia, la vía que he encontrado para resolver la invitación a plantear esta exposición ha sido pensar en la selección de participantes y la puesta en ...
Pinto para conocerme, para conocer el miedo y probablemente para vencerlo.[1]
En ella podrán verse once obras de gran formato que ...
Folio. Como soporte y formato. Al ponerme a dibujar pensar cada hoja como la de un árbol que no conozco. Me gustaría que los dibujos se ofrecieran como extensión de vida. Horizontal, vertical. Las dos orientaciones del folio. Una u otra según el motivo o el estado de ánimo. La horizontal es dada, ...
Hace unos meses Marc me habló de un taller cerca de su casa, en Berlin, donde fabrican sillas para montar a caballo. Me habló de la estructura interna y las diferentes capas que las conforman. Recordé entonces que tenía seleccionadas entre mis favoritos de wallapop algunas sillas de este tipo. ...
Como si fuera un canal extraño ocupa dos espacios diferenciados de la galería. La nave exhibe cinco obras nuevas. Cuatro de ellas pertenecen a la serie Aglomeración realizadas en chapa de acero perforada y pintada de vivos colores que acogen en su interior diversos materiales como vidrio o cables ...
Pre(texto): del latín: praetextus, una serie de bordados que se realizaban en la parte delantera de un tejido, entretejer algo por delante, por encima de otro tejido.
La práctica artística contrariamente al tiempo lineal y, como toda forma de pensamiento, se desarrolla ...
Bajo el título de Insignificando presento una parte de los últimos trabajos que he realizado desde el año 2019. La exposición está compuesta por dos series diferentes que funcionan como conjunto.
Uno de esos subconjuntos se titula ¨Great Black Chickens¨ y el otro “American imperialism ...
La propuesta que presenta continúa con dinámicas de producción anteriores a través de nuevas organizaciones de la obra. En el proceso de realización de la exposición, esta ha ido adquiriendo una forma de mosaico, de agrupación de fragmentos evocadores o de resultados a modo de destellos intermitentes; ...
El éxito de Chillida reside en la riqueza de su propuesta, la calidad plástica y en su carácter constantemente renovador, que le lleva a estar siempre buscando y encontrando nuevas líneas estéticas, sin perder nunca la coherencia. Esta riqueza se debe en gran parte a su valentía para afrontar ...
Se denomina comúnmente coartada al argumento que utiliza una persona para justificar que se encontraba en otro lugar en el momento de un suceso. A la hora de conformar una exposición, una coartada es una manera técnica para colocarse en otro supuesto lugar, deslocalizarse pero con el propósito ...
Son nueve esculturas, aunque algunas no lo parezcan, dos de ellas formadas por varias unidades autónomas. La que da título a la exposición está compuesta por cinco elementos originados a partir de uno cinco años mayor. Cada una es independiente, aunque en conjunto forman una especie de poema: ...
La palabra patrón tiene diversas acepciones, siendo algunas de ellas: defensor, elegido como protector, dueño o jefe, persona a la que sirve un criado, planta injertada, persona que manda o también modelo que sirve de muestra para sacar otra cosa igual.
El título Black Patterns ...
Debería tener las cosas un poco más claras pero sólo se me ha ocurrido darle nombre a esta exposición con un alias abreviado de una obra mía, Metonimia Familiar, que para que se la puedan imaginar consta de unos cúmulos lineales y vibrantes con color material y volumen propios en estrecha relación ...
EXCURSION3 es el resultado de una serie prolongada de acciones-grabaciones, llevada a cabo entre la entreplanta de un bloque de viviendas y la plaza ajardinada que se sitúa debajo de la misma, en Donostia.
La pieza compila un año de visitas diurnas y nocturnas a la localización, ...
En esta exposición pueden verse nueve obras, una escultura y ocho obras sobre papel de gran formato. La escultura, Three unequal elevations (1975), está formada por tres bloques de acero forjado de 65 x 31 cm. y una altura ligeramente diferente de 25, 27 y 29 cm. cada uno, dispuestos en un triángulo ...
¿Cuál es en la geometría el lugar no ya del círculo sino de la curva? ¿De qué modo diseñamos nuestro entorno construido a través de curvas? Al alemán Ludwig Burmester se le reconoce por ser el primero en concebir un sistema científico para el diseño de curvas y formas elípticas. A partir ...
Chamarra negra, sudadera gris reúne una serie de obras en las que Jorge Satorre (Ciudad de México, 1979) explora su interés por las relaciones dialécticas entre herramientas y ornamentos, función y forma. El interés del artista por los procesos artesanales y sus posibles deformaciones atraviesa ...
1.- Codo de árbol de corteza rugosa con grietas verticales.-En la parte derecha de C4 una curva comienza en el extremo inferior derecho y termina en el superior derecho del cuadro.
2.- Piedra con forma de huevo acostado anguloso.-Más o menos un metro de largo y 50 cm de alto. La punta se encuentra ...
La trayectoria de Pello Irazu a lo largo de estos últimos treinta años se ha caracterizado por su dedicación a los problemas de lo escultórico con un carácter extremadamente abierto que, en el plano material, no solo se vehicula a través de una multitud de formatos, materiales y dispositivos, ...
CORRESPONDENCIA PALABRA MUNDO empieza el viernes 29 de noviembre de 2019 coincidiendo con la inauguración de Nube de probabilidad en CarrerasMugica. A partir de un escaneo 3d de mi cuerpo de pie se crea una animación que empieza a caer en este momento y que estará cayendo durante los próximos 39 ...
«Use your words»
Cuando intento dar fin a una pieza me doy cuenta de que estoy tratando de llegar a un lugar del que las palabras se han esfumado. Las palabras andan siempre por ahí. Forman parte del proceso. Normalmente en sus inicios, pero a veces quedan remoloneando hasta las ...
Ni suma ni fragmento articula un conjunto de trabajos realizados para la exposición acompañados de una obra anterior que sirve a modo de prólogo. “Not all that moves is red (Telón) #2”, una pieza textil realizada en 2012 ocupa un lugar muy visible en la exposición, a menudo como fondo del ...
La mayor parte de las obras incluidas en la exposición pertenecen a la serie “Mundu gabeko paisaia” (Paisaje sin mundo), hechas a partir de pinturas que colgaron en viviendas particulares, y han sido después rechazadas. Los motivos que muestran son paisajes rurales. La elección de esa temática ...
Quien dijo que el trabajo extenúa el cuerpo acertó en todo menos en un aspecto: el cuerpo siempre tiene para dar. Da. Recibe. Da. Es un cuelgue en toda regla [1].
Lo sustancioso: el trabajo para el cuerpo, como lo podría ser una retórica para un discurso, entregado a ella una y ...
Eduardo Chillida (San Sebastián, 1924-2002) es uno de los artistas españoles más internacionales de la segunda mitad siglo XX y sin duda el escultor más reconocido de este periodo. Su obra ha traspasado las fronteras de nuestro país y está presente en las colecciones de los museos más relevantes. ...
Un amigo decía que nuestra única guía es el intento de levantarnos sobre los restos permanentes que se producen día tras día en el taller. Escribo sobre esta exposición en relación a ese gesto continuo, en base a un vínculo físico y directo con los materiales, y desde la obstinada dedicación ...
En los procesos de los trabajos de esta exposición han tomado parte Jon Otamendi, Alba Burgos, Estanis Comella, Laura Fernández Rojo, Jon Lopez-Arostegi, Claudia Rebeca Lorenzo, Maider Gonzalo, Jara Navarlaz, Amaia García, Andrea Dávila, Itziar Álvarez, Nerea Merino, Oihane Amurrio, Iván Crespo, ...
Soporte, sostén, apoyo. Aquello que no se nombra pero que es necesario para que la imagen no caiga. Un pequeño soporte que evita el derrumbe de la figura, la vertical de la caída. Contrapposto es un término técnico del arte usado en la escultura que aparece formado por el prefijo y preposición ...
Esta exposición comprende cuatro cuerpos de trabajo organizados en torno a un display constructivo que las articula.
The Voice of the Valley (2017) es un vídeo que documenta el día a día de la artista en su estudio situado en una pequeña localidad del desierto de Mojave en el sur de California ...
Durante el pasado verano rescaté de un container un buen número de cajas de cartón que habían servido para embalar lunas de coches. Mi primera intención era hacer una maqueta con un material accesible, con huellas de uso, fácil de transportar y apilar; pero sobre todo, que me ayudara a construir ...
En un artículo sobre Franz Mesmer, el fisiólogo austriaco que sostenía poder curar enfermedades, canalizando un “magnetismo animal”, Christopher Turner dice que “Los mesmeristas lioneses afirmaban que sus pacientes podían ver sus propias entrañas al entrar en trances sonámbulos y de esa ...
En cierta ocasión (creo recordar que la tarea que llevaba entre manos se acercaba al caos absoluto), la escultura se levantó frente a mí para declarar:
—“Soy lo que soy y tengo mi propia ley. (…) Podéis bajarme del pedestal al que me alzasteis o intercambiarme con otros objetos, llenarme ...
La exhibición fue pensada a partir de un solo hilo conductor: la idea de la superficie y por extensión, como esta puede ser un vehículo para darle sentido (dirección) y pro- fundidad (contenido) a las obras. La superficie en el caso de esta exhibición esta entendida tanto como la superficie de ...
Tàpies es el responsable, junto al italiano Alberto Burri y al francés Jean Dubuffet de la creación de una nueva senda artística, en la que los valores plásticos se basan tanto en lo visual como en las calidades táctiles de los materiales empleados. Ejecuta auténticos muros en sus cuadros, que ...
La serie de obras Exercises on abstraction se realiza introduciendo papel offset en agua rociada con tinta de manera que deja impresiones al azar en el papel. Cada imagen es única pero la serie en sí sugiere variaciones ilimitadas y similarmente triviales. La artista quería plantear la posibilidad ...
Diario de sueños: 20 noviembre 16, 10 enero 17 transcribe en una serie de 57 impresiones dispuestas de manera lineal a lo largo de tres paredes de la galería la lectura fragmentaria de un texto, un extracto de un diario de sueños que la artista registra de manera regular. Cada impresión recoge ...
A través de múltiples recursos técnicos y diferentes registros gráficos, los trabajos establecen una relación entre las huellas y formas del paisaje con las propias del acto de dibujar.
Del mismo modo en que el resultado del dibujo es una visible acumulación de intentos, cada dibujo podría ...
Cuando leí la obra “La hora de la estrella” de Clarice Lispector me sentí atrapada por su personaje principal, Macabea. Lo que me atrajo de ella es precisamente que ella no es consciente de su miseria.
Esta inocencia yo la ligaba a otro personaje de la novela “La educación sentimental” ...
Dead Letter (letra muerta, en castellano) es una expresión que se emplea para referirse a un “texto que no tiene más valor o de autoridad” y en sentido figurado significa “algo que se queda sin efecto, que no tiene más poder”. En 1964 Pier Paolo Pasolini realizó una versión del Evangelio ...
En ella se podrán ver un conjunto de esculturas, collages y dibujos en los que la artista muestra su interés por cómo las cosas están hechas, y a partir de ahí entender un deseo, la potencia poética propia (de cada una), y su destino.
En mi trabajo con la escultura he evolucionado ...
En 2013 pedí a J que me enviara desde Dublín las ceras que yo utilizaba para laspinturas que había empezado allí, pues, ya de regreso, resultaba imposible encontrarlas. En el paquete incluyó la postal de una joven gimnasta ejercitándose. Lo que vi fue una montaña.
En este proyecto trabaja ...
La exposición trata sobre la dualidad entre función y forma que el artista muestra a través de referencias cruzadas entre diversos objetos, unos con una forma-función: herramienta y bunker; y otros con una forma-símbolo: joya e iglesia. El título Can-ni-faire es una expresión utilizada por ...
El trabajo mostrado en esta exposición surge de la necesidad de asumir un riesgo y cierta incomodidad en la manera de enfrentarse al arte y supone un ejercicio de aceptación.
Las obras están principalmente concebidas desde lo visual, sin embargo continúan una paradójica línea de trabajo ...
Una exposición recién terminada siempre me suscita el mismo sentimiento: la intuición de que será la última, que no podré dar más de mí, que hasta aquí hemos llegado. Es algo que se remonta muy lejos, diría que a los principios. Debería estar acostumbrado, y sin embargo, cada vez se produce ...
Mosqueteros, desnudos femeninos, Dora Maar, toros y retratos de diversos personajes son algunos de los temas de las obras que aquí se muestran. Todos estos dibujos han sido recogidos en una publicación en la que se contextualiza cada una de ellas y que ha sido prologada por Antonio Muñoz Molina.
En ...
Consciente de que el lugar de la pintura es el más saturado de las artes visuales y de que, para que hoy su práctica siga teniendo sentido, el reto está en hacer de ella una forma de expresión contemporáneamente válida, vuelca en el proceso creativo las pulsiones, asuntos y compromisos que ...
Mudanza es una palabra ambigua, efímera, que implica cambio y a la vez, hace referencia a la solución estética en cuanto a cómo su obra se embala, recoge, transporta y almacena; pero también le interesa cómo facilitar este proceso de tránsito economizando en tiempo y espacio. La idea de cómo ...
La presente exposición, Cosa y tú, reúne un grupo de esculturas exentas construidas a partir de la intersección de chapas de hierro y la superposición bloques modulares de cemento, intercalados con revistas o revestidos con ropas. Se hace presente un interés por la producción de una resonancia ...
La exposición se ha configurado a partir de un sistema de equivalencias entre elementos generados en tres fases. Euba denomina aditiva la primera fase: en ella el proceso creativo está basado en la acumulación de material (en este caso concreto material textual discursivo) que no tiene imagen. Este ...
El trabajo que hasta la fecha ha venido desarrollando Azucena Vieites consiste en acercarse a la cultura visual contemporánea a través de técnicas de edición de imágenes que tratan de representar una memoria en relación a un tiempo presente cuya intensidad se irá difuminando. La multiplicidad, ...
El proyecto Love consiste en expresar con la máxima contención formal el amor. Son elementos modulares que se pueden asamblar en múltiples combinaciones, arreglos, desarreglos, deseos y rechazos. Estructuras + color son el material simbólico donde tubos de acero traversan la sala, formalmente ...
La exposición está compuesta de diferentes esculturas y dibujos que en su mayoría se encuentran en diferentes estados de trasformación material. Una parte de las obras de carácter escultórico se trata de elementos móviles con una estructura cuya forma se transforma susceptible a la manipulación. ...
A través de los vídeos, el artista reflexiona sobre cómo las tribus urbanas manifiestan su independencia del sistema cuando, en realidad su estética demuestra que están integrados en la sociedad capitalista.
En Erased, Pérez Agirregoikoa aborda el concepto geopolítico de lo ...
La trayectoria de Pello Irazu a lo largo de los últimos treinta años se ha carac- terizado por su dedicación a los problemas de lo escultórico con un carácter ex- tremadamente abierto que, en el plano material, no solo se vehicula a través de una multitud de formatos, materiales y dispositivos, ...
Interpelando directamente a las formas, interrogando formalmente a los elementos materiales que sostienen algunas de las más usuales representaciones de lo colectivo, Asier Mendizabal propone diferentes relaciones de lectura, contextualización y reescritura de algunos de los símbolos convencionales ...
Originalmente formada como pintora, Maneros Zabala ha desarrollado una práctica artística conceptual que analiza y reconstruye cómo se componen las imágenes, a la vez que se dirige a las implicaciones culturales contemporáneas de las diversas formas y medios con los que se involucra. Su obra se ...
Esta exposición es un ejercicio, un ensayo de creación de una forma que active un conjunto de obras, algunas de ellas realizadas con anterioridad -a lo largo de los cinco últimos años- y otras concebidas ex profeso para la instalación. Como planteamiento, no debe entenderse como una mera estrategia ...
En palabras del artista Asier Mendizabal: “Una de las claves interpretativas más mencionadas del ingente trabajo realizado por Balerdi hasta su desafortunada interrupción tras su muerte en 1992, es la de la compulsión. No solo los millares de dibujos que realizaba continuamente, sino el propio ...
